Il PAF, la cultura come spettacolo e lo spettacolo come cultura

Alcune brevi considerazioni in merito alla recente edizione del PAF e all’idea di cultura che promuove. Il PAF, festival letterario-vetrina di titoli più o meno di successo, inseriti in una cornice di significazione che li legittimi (quest’anno il tema era quello dell’“identità”…), presentati dagli autori ‘in persona’, conferma quel distonico corto circuito che rende legittimo intendere la cultura come spettacolo e lo spettacolo come cultura. Due termini che il mercato ha legato a filo doppio per vendere i suoi prodotti nella subdola dimensione dell’intrattenimento. Ma la lettura è dimensione dell’intimo, dialogo interiore fra sé e l’autore e le sue rappresentazioni, condizione esclusiva, unica, personale, non condivisibile, che sfugge per sua natura alla massificazione. Pratica che richiede tempo, concentrazione, fatica anche, e che muove da un deliberato atto di fede nei confronti dell’autore, nella sua identità altra, anonima, fantasmatica: ad esempio, lo scrittore del libro coincide sempre con la persona che l’ha scritto? “Il vero piacere del romanzo è tutto nella scoperta di questa intimità paradossale: l’autore e io...”, ha scritto Daniel Pennac in “Come un romanzo” nel 1993. “La solitudine della scrittura che invoca la resurrezione del testo attraverso la mia voce muta e solitaria”.

Nella loro inappellabile requisitoria contro la “società dello spettacolo”, l’hanno detto bene Pasolini e Debord sin dalla fine degli anni Sessanta del secolo scorso. L’ha scritto in modo più accessibile ancora  Pennac: “Prodotto di una società iperconsumistica, il libro è coccolato quasi quanto un pollo gonfiato agli ormoni e molto meno di un missile nucleare. Il pollo agli ormoni della crescita istantanea non è un paragone casuale  se lo applichiamo al milione di libri “di circostanza” che vengono scritti in una settimana, con il pretesto che, quella settimana, la regina ha tirato le cuoia  o il presidente ha perso il posto.  Da questo punto di vista, quindi, il libro non è né più né meno che un oggetto di consumo, effimero come qualsiasi altro. Subito mandato al macero se “non funziona”, esso muore il più delle volte senza essere letto”.

Quando la cultura si fa spettacolo, mera rappresentazione,  e il libro solo un prodotto da vendere, si rompe l’alchimia imperscrutabile del rapporto profondo tra lettore e scrittore, compressi nell’asfissiante logica del consumo, della contemplazione della realtà. Sempre Debord, fulminante, ha scritto: “Lo spettacolo è il capitale a un tal grado di accumulazione da divenire immagine”.

E’ triste che nel 2021 anche Cremona, sedicente città della cultura e dell’arte, perpetri questa idea antipopolare in cui tautologicamente il medium, tra un autografo e un selfie dello scrittore con i suoi fan, finisce per equivalere al messaggio.